Luz, Sombra e Ilusão, o Incrível Jogo Fotográfico de Ronnie Boehm

Austríaco de Viena, Ronnie Boehm é talentoso fotógrafo europeu quando o assunto são imagens tanto em preto e branco quanto coloridas, visto que suas composições trazem sempre um interessante e curioso jogo de luzes e sombras que levam ao expectador um diferenciado jogo de ilusões muitas vezes carregado de mensagens subliminares.

Interessado explicitamente em sempre compor foto ensaios que a cada contemplação nos permitam uma nova visão e diferentes detalhes perceptíveis, fato é que o austríaco é dedicado fotógrafo quando o assunto é a sua sensibilidade para com o momento certo na captação de uma cena composta por inúmeras variáveis.

Com um portfólio on-line tão rico quanto carregado de mensagens indiretas e subliminares, recomendo àqueles que se interessaram pelas obras do cara uma visita ao mesmo, visto que muito mais encontra-se em exposição, além da possibilidade de contato direto com o mesmo.

Portfólio: 500px.com/ronnieboehm

Ronnie Boehm Photowork

Ronnie Boehm Photowork

Ronnie Boehm Photowork

Ronnie Boehm Photowork

Ronnie Boehm Photowork

Portfólio: 500px.com/ronnieboehm

Um Doce Jeito de Ser Estranho, por Roby Dwi Antono

O ser humano, belo e mais fiel representante natural de tudo o que existe de estranho, curioso e inusitado no mundo ao mesmo tempo em que amável, interessante e sensível às nuances que a vida e seu meio social possam lhe prover através da inteiração rotineira com as mesmas. Desenvolvido no modo em que a vida que se transforma e muda conforme sua passagem, uns para o bem, outros para o mal, ainda que ambos superficialmente relativos.

É neste bizarro poético contexto que o jovem desenhista indonésio de Ambarawa, Roby Dwi Antono, permeia e desenvolve suas composições através do uso de grafite e muita imaginação, visto que seus desenhos nitidamente são peculiares diálogos e representações entre o homem, animais e demais elementos metafísicos emblemáticos da cultura/ tradição humana.

De traço sutil, cor fraca e carregados de mensagens indiretas (subliminares), fato é que os desenhos de Antono podem sim contemplar o ser humano de modo fiel, visto que é este ser aquele capaz dos maiores momentos de brilhantismo, seguidos de tragédias anunciadas por escolhas mal tomadas.

dedicado à M. Alcantara

Portfólio: lobilob.blogspot.pt

Roby Dwi Antono Drawing Artwork

Roby Dwi Antono Drawing Artwork

Roby Dwi Antono Drawing Artwork

Roby Dwi Antono Drawing Artwork

Roby Dwi Antono Drawing Artwork

Portfólio: lobilob.blogspot.pt

Organismos de Vidro, as Incríveis Esculturas de Mika Aoki

Natural de Hokkaido, extremo norte do Japão, a artista plástica e escultora Mika Aoki é considerada quase que por unanimidade dentro do senso crítico artístico como uma das mais talentosas e criativas artistas em atuação no mundo quanto o assunto é o manuseio, manipulação e moldagem de vidro, material este tão interessante por trazer ao mesmo tempo características tão conflitantes entre si como a fragilidade e solidez, isto segundo palavras da própria artista.

Através de uma técnica tão complexa quanto única de super aquecimento dos compostos básicos a formarem o vidro, chega-se a uma substância transparente líquida, daí Mika Aoki vai aos poucos resfriando este “projeto de vidro” que, de modo sincero e sereno, agora é moldado à forma artística desejada em questão, passando do líquido para o sólido em belíssimas e únicas esculturas ornamentais.

Com exposições recorrentes por todos os cantos do planeta, difícil é não se sensibilizar com a arte final alcançada pela japonesa, arte esta que impressiona pelos incríveis detalhes alcançados e também pelos locais inusitados onde a artista escolhe para contexto de exposição das suas esculturas, como latarias de carros velhos e demais ligares/objetos tão inusitados quanto as próprias esculturas finais por si próprias.

Portfólio: sing-g.net

Mika Aoki Sculpture Artwork

Mika Aoki Sculpture Artwork

Mika Aoki Sculpture Artwork

Mika Aoki Sculpture Artwork

Mika Aoki Sculpture Artwork

Mika Aoki Sculpture Artwork

Portfólio: sing-g.net

O Óbvio, o Relativo e a Constituição do Belo nas Fotografias de D3sign

Interessado na importância dos detalhes e harmonia de pontos para a constituição do belo, o trabalho do fotógrafo chinês D3sign pode sim ser considerado simples por composição, porém e em contrapartida apresenta em si uma peculiar e complexa explosão de informações e mensagens indiretas agregadas.

De cores múltiplas, alternativos focos de apresentação e ângulos indiretos para a captação das imagens, D3sign apresenta-nos o óbvio sobre sua tão relativa e bem argumentada noção de beleza, noção esta que desperta nos observadores a curiosidade e admiração, visto que é a partir das suas releituras que passamos até mesmo a enxergar nossas rotinas e situações do dia a dia também sobre uma nova perspectiva.

Com um interessante e diferenciado portfólio divulgado pela internet, é através de uma contemplação mais sincera e sensível que se percebe que as fotografias do chinês dialogam de maneira crua com muitos dos elementos encontrados na natureza e no meio humano contemporâneo, visto que talvez seja esta característica que traga a tão explícita riqueza de sentidos encontrada no trabalho do jovem.

Portfólio: flickr.com/d3sign

D3sign Photowork

D3sign Photowork

D3sign Photowork

D3sign Photowork

D3sign Photowork

D3sign Photowork

D3sign Photowork

D3sign Photowork

Portfólio: flickr.com/d3sign

A Arte Delicada e Surreal de Miraruido

Joseba Elorza, aka Miraruido, é um ilustrador freelancer espanhol especializado em montagem e colagem digital. O resultado final é surrealista, extremamente simbólico e ligeiramente retrô, como é normalmente comum a essa técnica específica, mas no trabalho de Miraruido, ela ganha um novo e refrescante aspecto: são obras delicadas, de temáticas extremamente contemporâneas e ao mesmo tempo, atemporais.

Miraruido já trabalhou para clientes como a Esquire magazine, a New Scientist, a Los Angeles Magazine e a Golf Digest, entre outros, mostrando como o seu trabalho pode ser comercial. Mas mesmo em suas peças sob encomenda, ele não compromete seu estilo sensível e subjetivo, e produz peças tão significativas como as de sua coleção pessoal, das quais destaco “Lost” e “ViewPoint” como extremamente representativas do trabalho desse artista.

Portfólio: miraruido.com

Trabalho para a Esquire Magazine

Healthy by Miraruido

Lost by Miraruido

Trabalho para a New Scientist

Trabalho para a New Scientist

No More by Miraruido

Observatory by Miraruido

Stereotype by Miraruido

View Point by Miraruido

You Can’t Hide by Miraruido

Portfólio: miraruido.com