O Cômico Bizarro nas Fotografias de Czlowiek Kamera

Natural de Rozprza, cidade rural pertencente à Polônia, o fotógrafo Czlowiek Kamera possui um distinto olhar ao compor suas imagens, olhar este carregado de sentido surrealista cômico bizarro, caracterítica esta que agrega às suas composições um interessante sentido de novidade e abstrato ilógico.

Ainda que claramente manipuladas via Photoshop, as fotografias do polonês seduzem pela curiosa conotação de humor, esta ainda que em alguns pontos mais levado para o “humor negro”, que abre espaço para demais reflexões e que ainda está inserida em mensagens indiretas e subliminares, características estas que agregam e enriquecem a obra do fotógrafo.

Com muitas outras imagens disponíveis em seu portfólio on-line, aos interessados, recomendo uma vistia ao mesmo a fim de conferir tudo de mais que o Czlowiek Kamera, definitivamente suas composições podem sim ser consideradas obras de humor realçadas por uma crítica inteligente ao homem contemporâneo cosmopolita.

Portfólio: flickr.com/czlowiekkamera

Czlowiek Kamera Photowork

Czlowiek Kamera Photowork

Czlowiek Kamera Photowork

Czlowiek Kamera Photowork

Czlowiek Kamera Photowork

Portfólio: flickr.com/czlowiekkamera

Unidos pela Cor, o Ritmo dos Desenhos de Toyin Odutola

Nascida na Nigéria e hoje residente norte americana com representação oficial da Jack Shainman Gallery em NY, a artista/desenhista Toyin Odutola sabe como poucos se expressar através de uma caneta de tinta preta. Seus desenhos resumem-se em uma interessante e diferenciada composição de formas e cores, estas que possuem a capacidade de despertar a atenção e curiosidade das pessoas que por elas cruzam.

Através de uma básica, porém muito bem empregada técnica de desenho utilizando-se de canetas de tinta preta, Odutola preenche a silhueta negra de homens e mulheres para depois, gradativamente, ir aplicando cores e traços coloridos, estes estrategicamente espalhados pelo desenho de modo a criarem o movimento, a luz e o mistério harmônico reproduzido agora pelas composições então em impar destaque.

Com obras em exposições espalhadas pelos EUA, difícil é manter-se anexo ao belo e curioso trabalho artístico da nigeriana, visto que suas composições são destaque em galerias e centros de arte de renome, tais como a University Center Gallery em Huntsvillle (AL), o SOMArts Cultural Center em  São Francisco (CA), a Contemporary Galleries of the Birmingham Museum of Art (AL) e o Center for African Diasporic Culture em Oakland, CA.

Portfólio: toyinodutola.com

Toyin Odutola Artwork

Toyin Odutola Artwork

Toyin Odutola Artwork

Toyin Odutola Artwork

Toyin Odutola Artwork

Toyin Odutola Artwork

Portfólio: toyinodutola.com

Do Sangue ao Humor, os Coloridos Cartoons de Alex Pardee

Natural de Antioch, California (EUA), Alex Pardee é o típico cartunista contemporâneo que sabe como poucos misturar de modo inteligente e pertinente o humor (ainda que negro!) e o sangue. Suas composições são uma mistura interessante de retratos do homem dos dias de hoje combinados com sarcásticas pitadas de tragédias pronunciadas.

Através do uso de cores explicitamente vivas e um traço peculiarmente “comic”, o norte americano apresenta-nos ilustrações recheadas de mensagens subliminares, estas muitas vezes até mesmo não recomendadas para menores ou pessoas sensíveis a temática em questão proposta.

Com um interessante e ensanguentado portfólio on-line disponível para apreciação, Alex Pardee possui em sua carta de clientes marcas de renome e prestígio junto ao mercado, dentre as quais destaco aqui a Hurley International, Twenty Twenty Skateboards, Bay Area Rapper, TopR, Upper Playground, Street Drum Corps, Aiden e Kid Robot, prova de que por mais polêmicas que as ilustrações do cara possam ser, as mesmas chamam a atenção e são objeto de desejo por parte da mídia.

Portfólio: eyesuckink.com

Alex Pardee Cartoon Artwork

Alex Pardee Cartoon Artwork

Alex Pardee Cartoon Artwork

Alex Pardee Cartoon Artwork

Alex Pardee Cartoon Artwork

Alex Pardee Cartoon Artwork

Alex Pardee Cartoon Artwork

Portfólio: eyesuckink.com

Violência Vermelha, as Marcantes Fotografias de Richard Mosse

Inerente ao ser humano e presente em toda a sua história, a violência é produto das relações sociais e marca para dividir opiniões, crenças religiosas e qualquer outra forma de expressão mundana promovida pelo dinheiro e com fins ao mesmo. Dentro deste contexto de guerras e sangue, o fotógrafo inglês Richard Mosse apresenta-nos seu marcante foto ensaio originalmente intitulado “Infra”, com imagens feitas em Kivu do Norte, região da dita Republica Democrática do Congo, continente africano.

Por si só as imagens transparecem a tensão armada que a região vive, de modo que se observa crianças desde cedo sendo alistadas e juntando-se à rebeldes nesta dita guerra social onde crimes como estupros, assassinatos, saques e destruição da casas e propriedades predominam.

Explicitamente manipuladas em Photoshop a fim de realce da cor vermelho, é intenção nítida do fotógrafo inglês o destaque desta cor que representa o sangue daqueles que perderam ou ainda perderão suas vidas nestes confrontos armados. Sentimentos como o de discórdia, injustiça e desrespeito ao ser humano são trazidos a tona através de uma contemplação mais sincera do trabalho fotográfico de Richard Mosse, visto que suas imagens encontram-se em destaque pelas mais distantes galerias espalhadas pela Europa, América do Norte e até mesmo alguns países do Oriente, ainda que este confronto armado não seja assim destaque em mídias televisivas e impressos jornalísticos.

Portfólio: richardmosse.com

Richard Mosse Photowork

Richard Mosse Photowork

Richard Mosse Photowork

Richard Mosse Photowork

Richard Mosse Photowork

Richard Mosse Photowork

Portfólio: richardmosse.com

A Vida, A Morte e As Fotografias de Kevin Carter

Kevin Carter, nascido em 13 de setembro de 1960, foi um premiado fotógrafo jornalístico da África do Sul, muito famoso por suas imagens fortes sempre de cunho jornalístico que retratavam em sua maioria as questões sócias do seu continente natal, assim como a desigualdade social, a má distribuição de renda, o preconceito e a séria questão da fome na África.

Sua foto mais conhecida e que chocou o mundo quando revelada em 1993, trata-se de uma imagem de uma menina nos adentros do continente africano que havia parado para descansar ao esforçar-se para chegar a um centro de alimentação, onde um abutre tinha aterrado próximo. Ele disse que esperou aproximadamente 20 minutos, esperando que o abutre abrisse suas asas. Não o fez. Carter tirou a fotografia e perseguiu o abutre para afastá-lo. Entretanto foi criticado por somente estar fotografando e não ajudando a pequena menina.
Em 2 de abril de 1994 Nancy Buirski, um editor estrangeiro de fotografias do New York Times, telefonou para Carter para informar que ele tinha ganho o mais cobiçado prêmio de fotografia. Carter foi condecorado com o Prêmio Pulitzer por Recurso Fotográfico em 23 de maio de 1994 na Universidade de Colúmbia em Nova Iorque.

Em 27 de julho de 1994 levou seu carro até um local da sua infância e suicidou-se utilizando uma mangueira para levar a fumaça do escape para dentro de seu carro. Ele morreu envenenado por monóxido de carbono aos 33 anos de idade, deixando do nos um portfólio não tão extenso quem questões de quantidade de fotografia, porém algumas tão notáveis quanto reflexivas até hoje para a humanidade como um todo.

Partes da nota de suicídio de Carter diziam:
“_Estou deprimido… Sem telefone… Sem dinheiro para o aluguel.. Sem dinheiro para ajudar as crianças… Sem dinheiro para as dívidas… Dinheiro!!!… Sou perseguido pela viva lembrança de assassinatos, cadáveres, raiva e dor… Pelas crianças feridas ou famintas… Pelos homens malucos com o dedo no gatilho, muitas vezes policiais, carrascos… Se eu tiver sorte, vou me juntar ao Ken…”

Kevin Carter Photowork

Kevin Carter Photowork

Kevin Carter Photowork

Kevin Carter Photowork