Do Cult ao Pop, a Incrível Shadow Art de Diet Wiegman

Talentoso e super criativo artista plástico que é, o alemão Diet Wiegman sabe como poucos sensibilizar sua audiência com composições que dialogam de maneira tão incrível quanto bem humorada com essências e conotações tão Pop quanto Cult, por assim dizer.

Através de uma técnica básica já muito explorada por outros artistas e jogo de sombras e luzes refletoras posicionadas em pontos estratégicos, Diet Wiegman consegue ser único no que se destina a fazer justamente pelas originais e universais representações alcançadas, todas harmoniosamente fieis as silhuetas originais dos seus então “donos” representados.

Com um portfólio tão diferenciado quanto o bem humorado jogo de sombras aqui em destaque, recomendo sim uma visita ao site oficial do artista alemão. Muito mais poderá então ser contemplado, além da possibilidade de fazer contato direto com o cara.

Portfólio: dietwiegman.tumblr.com

Diet Wiegman Shadow Artwork

Diet Wiegman Shadow Artwork

Diet Wiegman Shadow Artwork

Diet Wiegman Shadow Artwork

Portfólio: dietwiegman.tumblr.com

A Simbologia do Anonimato, os Incríveis Retratos de Quentin Arnaud

Anonimato: qualidade ou condição do que é anônimo, isto é, sem nome ou assinatura, que deriva do grego ανωνυμία e significa “sem nome”. É dentro desta premissa que o fotógrafo francês Quentin Arnaud a.k.a. Quearn apresenta-nos seu mais novo foto ensaio intitulado originalmente “Shape”.

Através de uma técnica básica, porém muito bem empregada de fotografismo de modelos em condições elaboradas de luzes e ângulos já previamente ensaiados, o francês reproduz a silhueta facial humana de modo a nos contemplar com uma incrível e poética reflexão do ser humano, seu papel no mundo dos dias de hoje e suas responsabilidades em contrapartida com o anonimato subjetivo das relações sociais modernas.

Interessantemente simples por representação, porém extremamente complexos por concepção, os retratos de Quentin Arnaud de fato despertam a curiosidade nos observadores, de modo que eles permitem que de fato nós nos enxerguemos ali, representados em nossas singularidades e intimidades. Porém, dentro tudo o já dito e o vasto portfólio do francês disponível na web, talvez “Shape” seja sua obra prima.

Portfólio: quearn.tumblr.com

Quentin Arnaud Photowork

Quentin Arnaud Photowork

Quentin Arnaud Photowork

Quentin Arnaud Photowork

Quentin Arnaud Photowork

Quentin Arnaud Photowork

Portfólio: quearn.tumblr.com

A Política do Imoral e Incorreto por Andrew B. Myers

Anexo ao óbvio e de essência politicamente incorreta as fotografias e imagens do canadense Andrew B. Myers causam incomodo nos mais puristas e despertam a curiosidade nos demais convencidos da beleza da arte alternativa.

Fundamentada em um contexto de múltiplas interpretações, as composições de Myers abordam de maneira crítica e humorística temas controversos e de destaque nas mídias e demais formas de expressão, tais como o homossexualismo, capitalismo e cultura pop como um todo.

Com um inteligente uso de cores e peculiares mensagens subliminares agregadas as suas obras, Myers recentemente foi considerado pela Magenta Foundation como um dos mais importantes fotógrafos emergentes de seus país, visto que através de uma contemplação mais sincera de suas composições é nítido descobrir os motivos do porquê!!

Portfólio: andrewbmyers.com

“Buyer’s Remorse” (2011)

“The House That Nightmare Built” (2011)

“Fast Times at Ridgemont High” (2010)

“Steady Decline” (2011)

“Good Wholesome Fun” (2010)

“Mushroom Kingdom” (2010)

“Hot Dog” (2010)

Portfólio: andrewbmyers.com

O Conceitual Humor Sombrio de Escif

Vindo de Valência, Espanha, o pintor de rua Escif é o que podemos considerar como um artista de tiradas tão inteligentes quanto subliminares. Com obras que mais parecem fragmentos de sonhos (ou pesadelos!), o artista é enfático ao dizer que seu objetivo principal é permitir às pessoas acordarem para a possibilidade uma visão menos obtusa do óbvio.

Caracterizadas por uma essência mais conceitual do que surreal, as pinturas do espanhol Escif se caracterizam e chamam mais a atenção pelo que representam e se põem a criticar, ao invés da técnica e cores empregadas nas suas confecções, estas últimas estrategicamente simples demais a fins de contrastarem com a complexidade da idéia e objetivo das obras como um todo.

Espalhadas pelos mais inusitados muros das cidades da comunidade européia, as pinturas de Escif são daquelas que marcam e quebram a rotina. Permitem um mundo de reflexões acerca das possibilidades múltiplas de interpretações, estando algumas mesmas inseridas em um contexto tão apelativo quanto necessário para chamar a atenção dos menos propensos.

Portfólio: flickr.com/escif

Make Peace with Oneself…

In-Stu

Do you want to dance with me, Sir?

Jumping into Emptiness

Inspiration

Esquerda- Inside. Direita- Understand a Tree

Applied Biology 01

Portfólio: flickr.com/escif

A Alucinação Psicodélica dos Desenhos de Iain Macarthur

Ímpares por essência, mirabolantemente complexos por intenção e psicodélicos por relativismo, assim resumo em intensas palavras os desenhos em preto e branco do ilustrador inglês Iain Macarthur.

Através de um notável e singular traço de desenho, muita criatividade e toques estratégicos de mensagens subliminares, suas obras destacam-se no meio artístico pelo alto teor de representatividade e sentimentos aflorados por uma sincera contemplação por parte dos observadores.

São obras como a de Macarthur que servem como transposição da ilustração, esta que passa por um complexo e interessante momento de desmembração do senso comum e paradigmas de ordinariedade e funde-se numa esfera interpretativa muitas vezes, por assim dizer, lisérgica por natureza.

Portfólio: iainmacarthur.carbonmade.com

Iain Macarthur Drawing

Iain Macarthur Drawing

Iain Macarthur Drawing

Iain Macarthur Drawing

Iain Macarthur Drawing

Portfólio: iainmacarthur.carbonmade.com