Da Paciência a Perfeição, O Incrível Tapete Desenhado de Jonathan Brechignac

Um tapete desenhado ou um desenho de tapete, como preferirem, esta é a peculiar, criativa e bisonha, intitulada originalmente por “Praying Carpet”, arte do designer francês Jonathan Brechignac, visto que seu objetivo é colocar seu tapete entre dois pedaços de acrílico no chão.

Criado para se adaptar ao tamanho real de um tapete de oração muçulmano minuciosamente detalhado, sua representatividade explora diferentes formas e padrões estéticos para criar um todo único. A inspiração vem de diferentes tipos de arte (romano francês, tradicional japonês e arte nativa americana e mexicana), além de dialogar também com camuflagem militar e padrões animais.

Trabalhando nisso há mais de 15 meses, Jonathan Bréchignac descreve-o como uma luta consigo mesmo, centímetro por centímetro. Longos períodos de reflexão e planejamento seguidos de ensaios para encontrar os padrões mais harmoniosos foram necessários antes mesmo dele começar seus rabiscos sobre mesmo.

Portfólio: joeandnathan.com

Jonathan Brechignac Artwork

Jonathan Brechignac Artwork

Jonathan Brechignac Artwork

Jonathan Brechignac Artwork

Jonathan Brechignac Artwork

Jonathan Brechignac Artwork

Portfólio: joeandnathan.com

VEJA TAMBÉM: Da paciência a Perfeição II, o Incrível Tapete de Areia de Muurbloem

 

Harmonia Inusitada nas Permutações Fotográficas de David Semeniuk

Sobre intitulação original “Landscape Permutations” as montagens fotográficas do cientista canadense David Semeniuk caracterizam uma interessante vertente no fotografismo em questões de manipulação (montagem) crua e harmoniosa de fotografias de paisagens.

Contextualizadas em sua cidade natal de Red Deer, Alberta – CN, as paisagens, de uma forma tão simples quanto aparentemente naturais, se completam de modo a darem a singela impressão de que possuem de fato um link de conexão umas das outras, despertando a curiosidade dos observadores que as contemplam.

De acordo com as palavras do próprio artista, seu objetivo, dentre muitos outros, consiste em levar as pessoas reflexões acerca das possibilidades de se perder a especificidade de um local qualquer, visto que enquanto essas imagens produzem novos espaços, não deixam de perder a essência de possuírem características estranhamente familiares.

Interessante experimento este de Semeniuk, tanto que não é de se estranhar vindo de um cientista que ele é.

Portfólio: davidsemeniuk.com

David Semeniuk Photowork

David Semeniuk Photowork

David Semeniuk Photowork

David Semeniuk Photowork

David Semeniuk Photowork

Portfólio: davidsemeniuk.com

A Bizarra e Peculiar Harmonia dos Foto Ensaios de Stephen Beadles

Estranhamente situadas em um contexto de harmonia do alternativo com o singular, as fotografias do jovem fotógrafo estadunidense Stephen Beadles são o que podemos considerar como ensaios fotográficos tão cativantes quanto curiosos.

Através de uma bem empregada técnica de captura de imagens de modelos em poses ensaiadas atrelados a demais elementos externos com fins de variação de luzes e cores, Beadles sobrepõe questões óbvias e deleita-nos com representações dotadas de muita imaginação e essência vanguardista, tudo em perfeita relação com a intenção do fotógrafo em manipular variáveis externas à sua câmera.

De carreira promissora, Stephen Beadles já vem conquistando seu espaço junto à crítica on-line especializada em fotografia, visto que o mesmo encontra-se disponível como freelancer para eventuais eventos que venham de encontro a sua tão inusitada e característica visão de fotografia contemporânea essencialista.

Portfólio: flickr.com/stephenbeadles

Stephen Beadles Photowork

Stephen Beadles Photowork

Stephen Beadles Photowork

Stephen Beadles Photowork

Stephen Beadles Photowork

Stephen Beadles Photowork

Portfólio: flickr.com/stephenbeadles

Harmonia no Foto Ensaio “Organic Botanic” de Carl-Johan Paulin

De cores tão vivas quanto as frutas utilizadas nas suas obras, a série fotográfica de intitulação original “Organic Botanic” do sueco Carl-Johan Paulin cativa os observadores pela interessante harmonia e representatividade estética presente na sua obra.

Através de uma peculiar técnica de fotografismo em fundo negro de frutas pintadas estrategicamente a contrastarem com as suas formas e cores originais, Paulin dá vazão a fotografias de simples essência, porém com peculiares conotações humorísticas e despretensiosas.

Detentor de um talento ímpar para a fotografia, Paulin possui em seu portfólio as mais variadas marcas e empresas como clientes, destaco aqui: Saatchi LA,BETC Euro RSCG Paris, Mother London e EnergyBBDO.

Portfólio: paulin.org

Organic Botanic series

Organic Botanic series

Organic Botanic series

Portfólio: paulin.org

Kimiko Yoshida e a Iconografia Ímpar em seus Auto-Retratos

Kimiko Yoshida não é a primeira nem será a última artista a se expressar através do auto-retrato. Mas essa artista nascida em Tóquio, Japão, e que desde 1985 reside na Europa, mais precisamente na França, tem seu lugar de destaque entre os que se auto-retratam como forma de arte.

Seu trabalho é único em vários aspectos. A começar pela clara junção da dicotomia oriente/ocidente em cada peça, que expressam uma grande serenidade e uniformidade estética, onde o monocromático e o arroubo na cor convivem em perfeita harmonia. Kimiko usa seu corpo como tela para ícones da história da arte, da moda, da espiritualidade em releituras de outros artistas que impressionam. O figurino, alguns desenhados por ícones como Paco Rabanne (todos dessa seleção), obviamente ajuda na criação de peças que são disputadas e que já foram expostas em incontáveis amostras ao redor do mundo, mas definitivamente não resumem sua obra, que é muito mais complexa e rica do que simplesmente incríveis indumentárias.

Portfólio: kimiko.fr

Black Madonna (…) by Kimiko Yoshida

Goddess of War (…) by Kimiko Yoshida

Hecate (…) by Kimiko Yoshida

Knight (…) by Kimiko Yoshida

Louis XIV (…) by Kimiko Yoshida

Venus (…) by Kimiko Yoshida

Wahrol (…) by Kimiko Yoshida

Melchior (…) by Kimiko Yoshida

Portfólio: kimiko.fr