Pinturas Tridimensionais, O Fantástico Mundo de 3D Joe And Max

Recentemente incluído nos Guinness World Records como a mais larga e comprida pintura tridimensionais do mundo, o trabalho dos britânicos Joe e Max sob a alcunha do selo “3D Joe And Max” de fato chama a atenção não tão somente pelas grandiosas proporções, mas também pelo incrível detalhamento de representações expostas, difusões de cores tão vivas quanto bem aplicadas e interessante bom humor agregado as obras.

Com trabalhos executados que chegam a demorar mais de semanas para ficarem prontos, a dupla inglesa é referência mundial tratando-se de pintura anamórfica tridimensional, sendo os mesmos requisitados por galerias, demais envolvidos e amantes de artes por todo o mundo para exporem e divulgarem suas composições pintadas.

Sempre encorajando a interação das pessoas que se deparam com suas obras de modo a comporem os fantásticos cenários criados, era de se esperar que a lista de clientes de 3D Joe And Max fosse composta por clientes de peso e renome mundial, dentro os quais destaco aqui o Google, a M&C Saatchi, a BBC e até mesmo fundos de ordem humanitária como a fundação Save the Children.

Portfólio: 3djoeandmax.com

3D Joe and Max Paintwork

3D Joe and Max Paintwork

3D Joe and Max Paintwork

3D Joe and Max Paintwork

3D Joe and Max Paintwork

3D Joe and Max Paintwork

3D Joe and Max Paintwork :: Guinness World Records

Portfólio: 3djoeandmax.com

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Love Is In The Air: A Arte em Vinil de Carlos Aire

O espanhol Carlos Aires que hoje divide seu tempo entre a Espanha e a Bélgica e é mais conhecido por seu trabalho como fotógrafo, resgata a mídia de um tempo, para alguns remoto, para outros, bem recente, e faz arte com os discos de vinil que foram aposentados pela era do CD.

O projeto foi batizado como “Love is in the air”, em uma referência a um disco de John Paul Young, de 1977, que foi hit, e hoje é quase um ícone da época. Os discos são milimetricamente cortados com laser sob a forma de silhuetas, o que já seria interessante por si só, dada a perfeição do corte e o aspecto divertido do resultado. Mas em adição, as formas escolhidas estão intimamente ligadas ao título ou conteúdo do disco usado como matéria prima, brincando com conceitos e idéias da época vistas sob o prisma dos dias atuais, de uma forma extremamente bem humorada e crítica. O disco “Touch Me”, por exemplo, se vê transformado em um homem musculoso, e assim sucessivamente.

Como um extra no interesse desse trabalho de Carlos, que é conhecido pelo seu gosto por uma polêmica, boa parte das silhuetas foram cortadas segundo um curioso critério: em uma busca no google com as palavras “Pornografia” e “Catástrofe”, ele selecionou fotografias aleatórias que iriam dar forma ao disco de vinil, relacionando-as com o título do álbum. Um complexo trabalho de associação, com uma mensagem subliminar pra lá de controversa.

Portfólio: carlosaires.com

Arte em Vinil de Carlos Aires 01

Arte em Vinil de Carlos Aires 02

Arte em Vinil de Carlos Aires 03

Arte em Vinil de Carlos Aires 04

Arte em Vinil de Carlos Aires 05

Arte em Vinil de Carlos Aires 06

Arte em Vinil de Carlos Aires 07

Arte em Vinil de Carlos Aires 08

Portfólio: carlosaires.com

A padaria de corpos de Kittiwat Unarrom

Quando vi pela 1ª vez o trabalho do tailandês Kittiwat Unarrom, pensei tratar-se de alguma pegadinha ou brincadeira de mal gosto. Após algumas pesquisas, descobri nele uma verdadeira obra de mestre, tanto em inovadorismo quanto em criatividade.

Kittiwat Unarrom é um jovem padeiro tailandês que, através de uma minuciosa técnica de moldagem e uso de corantes comestíveis, transforma a massa de uma pão comum em uma fiel reprodução de uma parte de corpo humano, parte esta tão delicadamente e detalhadamente reproduzida que chega a assustar e provocar náuseas nos mais despercebidos que entram em sua padaria pensando ser aquele lugar um estabelecimento comum.

 Seus pães possuem as formas e tamanhos em escalas reais aos originais primeiramente feitos à imagem e semelhança, visto que Unarrom afirma nunca ter visto algum exemplo original para então iniciar sua cópia, e que seus pães saem unicamente de moldes criados na sua imaginação.

 Já vi muito tipo de arte, mas admito, algo como o trabalho desse rapaz é tão digno de contemplação quanto de experimentação, dado o fato das suas obras de arte serem comestíveis. E para quem ainda achar que isto é uma pegadinha ou brincadeira de mal gosto, como eu achei no começo, segue abaixo um vídeo comprovando os fatos!

 mais sobre a padaria em: google.com/kittiwatunarrom

A Padaria de Kittiwat Unarrom

A Padaria de Kittiwat Unarrom

A Padaria de Kittiwat Unarrom

A Padaria de Kittiwat Unarrom

A Padaria de Kittiwat Unarrom

A Padaria de Kittiwat Unarrom

  mais sobre a padaria em: google.com/kittiwatunarrom