Transparência Lúcida, a Peculiar Técnica de Pintura de Anne Middleton

Natural de Dandenong, subúrbio da cidade Melbourne (Austrália), Anne Middleton é pintora contemporânea que mescla em suas composições interessantes e curiosas técnicas essenciadas em princípios que dialogam de maneira tão intensa quanto sincera com o Barroco e o Renascentismo.

Suas pinturas caminham por um inteligente movimento em que se apresentam inspiradas em seu pai, Max Middleton, icônico pintor australiano e demais investidas como pintura à têmpera de ovo e pintura sobre vidros, dentre outras. Como resultado, Anne Middleton alcança em suas composições incríveis níveis de detalhes, cores meticulosamente trabalhadas em inúmeros graus de profundidade e uma transparência sem parâmetros se comparada à pintura clássica atual.

Com um portfólio tão rico quanto complexo disponível em seu portfólio oficial on-line, muito mais das obras de Anne Middleton também podem ser contempladas em sua galeria homônima situada na Austrália, visto que a artista também pode ser encontrada em exposições e exibições recorrentes pela Europa, bem como América do Norte como um todo.

Portfólio: annemiddletongallery.com.au

Anne Middleton Paintwork

Anne Middleton Paintwork

Anne Middleton Paintwork

Anne Middleton Paintwork

Anne Middleton Paintwork

Anne Middleton Paintwork

Portfólio: annemiddletongallery.com.au

Águas Místicas, as Incríveis Fotografias de Emmanuel Coupé

Francês de Paris, o fotógrafo Emmanuel Coupé já percorreu o mundo em busca do ângulo de foto perfeita. Suas composições são focadas em representar toda a beleza e majestosidade encontradas em nosso meio natural, visto que o talento do cara é tão agudo que suas fotografias são tão incríveis quanto únicas, por assim dizer.

Com uma vasta experiência em fotografismo de paisagens atrelada a um incrível aparato tecnológica para a captação das fotografias, o francês nos contempla com ímpares imagens que realçam a verdadeira beleza natural do planeta em que vivemos, além das mesmas possuírem um peculiar sentido poético e também de conscientização do homem acerca da preservação da natureza.

Experiente e renomado fotógrafo internacional que é, prêmios e citações honrosas junto a mídia especializada não poderiam faltar no currículo de Emmanuel Coupé, dentre os muitos citados em seu portfólio oficial, destaco aqui os importantes prêmios B&W Spider awards, Nominee Winner in Architecture, Nature and Fine Art categories, o B&W Magazine, Portfolio Merit Award, o PX3 Awards, Gold award in Nature category, provas de que o cara é fera.

Portfólio: emmanuelcoupe.com 

Emmanuel Coupé Photowork

Emmanuel Coupé Photowork

Emmanuel Coupé Photowork

Emmanuel Coupé Photowork

Portfólio: emmanuelcoupe.com 

O Minimalismo Brilhante de Matthias Heiderich

A palavra minimalismo se refere a uma série de movimentos artísticos, culturais e científicos que percorreram diversos momentos do século XX e ainda hoje percorrem no século presente. O Minimalismo preocupa-se em fazer uso de poucos elementos fundamentais como base de expressão visto que os movimentos minimalistas tiveram grande influência nas artes visuais, no design, na música e na própria tecnologia como conhecemos hoje.

O alemão hoje residente em Berlin, fotógrafo Matthias Heiderich, sabe como poucos o verdadeiro sentido de expressão do movimento artístico minimalista. Suas fotografias são o cúmulo inteligente entre o diálogo da representatividade estética e a exposição do mínimo de objetos necessários possíveis, visto que cores e mensagens indiretas (subliminares) também facilmente podem ser encontradas em seus ensaios de maneira interessantemente aplicadas.

Visivelmente também interessado nas formas naturais encontradas em objetos criados tanto pelo homem quanto pela natureza, os foto ensaios de Matthias Heiderich se destoam do óbvio justamente por tratarem de uma vertente em fotografia dificilmente explorada com tamanha maestria como a alcançada pelo alemão, fato este que consuma não em palavras, mas em imagens o talento e dedicação do mesmo para com a expressão visual.

Portfólio: matthias-heiderich.de

Matthias Heiderich Photowork

Matthias Heiderich Photowork

Matthias Heiderich Photowork

Matthias Heiderich Photowork

Matthias Heiderich Photowork

Matthias Heiderich Photowork

Portfólio: matthias-heiderich.de

Foto Surrealismo, os Conceituais Ensaios de Sandy Skoglund

Natural de Quincy (Massachusetts) e hoje residente em Jersey City (New Jersey), ambas cidades nos EUA, a artista plástica, escultora e fotógrafa norte americana Sandy Skoglund a tempos possui seu nome presente na esfera da arte contemporânea moderna. Suas composições fotográficas, sendo as primeiras datadas dos anos 70, são consideradas importantes exponenciais em arte conceitual, dadas as cores, formas e ângulos de exposição trabalhos e imparmente utilizados.

Interessada em um diferenciado jogo de cores, imagens e objetos, suas fotografias marcam a transição de uma visão direta e complexa para um campo na fotografia basicamente inserido na indiretriz de foco e simplicidade de composição, criando desta forma imagens ímpares por essência e totalmente diferentes daquilo que até então costumava-se ter como ponto de partida, o óbvio.

Com exposições recorrentes por todos os EUA e com trabalhos já expostos por toda a Europa e alguns pontos da Ásia, a arte de Sandy Skoglund é daquelas que rompe com paradigmas e, embora possamos encontrar diversos outros artistas com as mesmas intenções em composições similares, fato é que a norte americana foi uma das precursoras na representação da arte pop, hoje tida como cult.

Portfólio: sandyskoglund.com

Sandy Skoglund Photowork

Sandy Skoglund Photowork

Sandy Skoglund Photowork

Sandy Skoglund Photowork

Sandy Skoglund Photowork

Portfólio: sandyskoglund.com

Enigmas e Simbolismos da Índia, as Incríveis Fotografias de Iamaiman

A vida humana, ainda que diferente em um território, país e/ou cultura para outro, simboliza na sua grande conjectura a existência humana através dos seus desejos, direitos, deveres e vivência mundana, por assim dizer. É neste contexto universal que o fotógrafo indiano Iamaiman se alicerça para, de maneira tão intima quanto sincera, reproduzir e divulgar ao mundo o ser humano quando em contato com o rico, misterioso e promissor país chamado Índia.

Com explícito foco no homem e sua inteiração com o meio natural, ou não, que o cerca, Iamaiman, através de imagens, retrata os dogmas, hábitos e situações corriqueiras dos indianos em suas vivências e rotinas. Vivências estas preenchidas pela excentricidade natural que existe ao percebermos todo o cenário alternativo que a Índia pode prover de maneira tão crua, colorida e bela.

Com um interessante portfólio on-line disponível para apreciação, de fato duas coisas são inquestionáveis ao todo: o talento nato e a apurada técnica do fotógrafo para com a captação de imagens e a real beleza que um país tão pluralista quanto à índia pode oferecer, visto que Iamaiman frequentemente é citado por periódicos e sites de fotografia como um grande artista e a Índia tida como país cada vez mais presente no mundo, inevitável “vitima” da globalização.

Portfólio: flickr.com/iamaiman

Iamaiman Photowork

Iamaiman Photowork

Iamaiman Photowork

Iamaiman Photowork

Iamaiman Photowork

Iamaiman Photowork

Iamaiman Photowork

Iamaiman Photowork

Portfólio: flickr.com/iamaiman