A Beleza Conceitual nas Fotografias de Christel Bangsgaard

O belo e suas nuances, caracterizados pela capacidade de atrair a atenção e despertar o desejo. Difundidas nesta máxima encontram-se as fotografias da dinamarquesa Christel Bangsgaard, que cativam e se destacam por suas conotações tão conceituais quanto incríveis.

Atualmente residente e com estúdio de produção em New York, EUA, o sentido de experimentação é nítido nas fotografias de Bangsgaard, estas que manipuladas digitalmente via Photoshop ganham uma caracterização vanguardista e destoam do óbvio ao representarem o corpo humano e suas formas de uma maneira tão inusitada e contemporânea.

De múltiplas cores, ângulos capciosos e até mesmo tendências vertiginosas, o trabalho fotográfico da dinamarquesa pode ser encontrado nas mais evidentes revistas européias e norte americanas de moda e beleza, em destaque aqui cito Z!INK, Neo2, DisFunkshion, Fashion Journal, Poster Magazine e Blink. Além da fotógrafa já ter sido contemplada com alguns prêmios em fotografia especializada, como o PDN The Look Awards e Beaty Pro, dentre outros.

Portfólio: christelb.com

Christel Bangsgaard Photowork

Christel Bangsgaard Photowork

Christel Bangsgaard Photowork

Christel Bangsgaard Photowork

Christel Bangsgaard Photowork

Christel Bangsgaard Photowork

Portfólio: christelb.com

A Costura do Invisível, A Coleção Fashion de Jum Nakao

“Precisamos desnudar a nossa alma para revelar a capacidade de sermos leves, sonhar com indizíveis, impossíveis, inexplicáveis, indefiníveis. Há um possível ainda invisível no real.” É através desta premissa básica que o artista plástico brasileiro Jum Nakao destoa do óbvio e nos contempla com estes vestidos feitos de papel e muita criatividade.

Sobre intitulação original A Costura do Invisível, os vestidos de Nakao são de design simples e lúdico e remetem a seres egressos de um universo de pictogramas, buscando conferir leveza ao objeto final e ao mesmo tempo sem perder a fragilidade do papel.

Portfólio: jumnakao.com.br

Jum Nakao Artwork

Jum Nakao Artwork

Jum Nakao Artwork

Jum Nakao Artwork

Portfólio: jumnakao.com.br

O Vanguardismo Bizarro da Costura de Iris van Herpen

Inseridas em um contexto onde as regras normais não se aplicam, as obras de arte da holandesa Iris van Herpen, expressas no mais abstrato tom de vanguardismo, são o que há de mais bizarro e curioso no mundo fashion.

De essência pluralista e conotações dark, van Herpen força a moda para a contradição entre a extrema beleza e da regeneração, sendo esta a sua maneira única de reavaliar a realidade e de expressar e realçar a individualidade.

Seu trabalho, como um todo, consiste na mistura de emprego de confecções artesanais, utilizando-se de técnicas antigas e esquecidas de costura com a inovação de materiais inspirados no mundo contemporâneo.

Perguntada acerca do sentido de todo o seu trabalho, Van Herper é enfática ao dizer: “_ Para mim a moda é uma expressão de arte que está muito próximo e relacionado a mim e ao meu corpo. Eu a vejo como minha expressão de identidade combinado com o desejo, o humor e ambiente cultural.”

Portfólio: irisvanherpen.com

Iris van Herpen

Iris van Herpen

Iris van Herpen

Iris van Herpen

Iris van Herpen

Portfólio: irisvanherpen.com

Andrey e Lili nos Jardins da Babilônia

A dupla russa Andrey Yakovlev (fotografia) e Lili Aleeva (direção de arte) possui um portfólio extenso, eclético e impressionante. São fotografias tão tecnicamente perfeitas, com acabamentos variados que evocam diversos sentimentos (de acordo com a proposta inicial), que fica difícil escolher as que poderiam sintetizar o trabalho de Andrey e Lili.

Entretanto, o editorial de moda “Jardins de Babylone” (Jardins da Babilônia), com certeza chama a atenção e se destaca entre os muitos trabalhos da dupla. São peças extremamente coloridas, mas que não agridem os olhos; Claramente fashion, mas sem perder o cunho artístico dos trabalhos anteriores; são mágicas e inocentes, e mesmo assim, não perdem sua natureza contemporânea e sensual. A série parece então conter em si e resumir a natureza eclética e inquieta de seus autores, coisa que até então podia ser atestada pela comparação de seus diversos trabalhos.

Portfólio:  behance.net/AndrewLili & photodom.com/ayakovlev

Andrey e Lili Artwork

Andrey e Lili Artwork

Andrey e Lili Artwork

Andrey e Lili Artwork

Andrey e Lili Artwork

Andrey e Lili Artwork

Portfólio:  behance.net/AndrewLili & photodom.com/ayakovlev

A Dicotomia Bizarra dos Artefatos de Sebastian Errazuriz

Nascido em Santiago, Chile, educado em Londres, UK e hoje artista baseado em Nova Iorque, EUA, Sebastian Errazuriz é considerado pela crítica especializada como um artista emergente para se prestar atenção.

Suas obras  representam o que há de mais curioso, vanguardista e, por assim dizer, bizarro na esfera da estética. Interessado na dicotomia presente entre a vida e morte, Errazuriz é claro ao dizer que seus artefatos, possuem a função de levar aos observadores a reflexão entre a vida e a morte, levando as pessoas a repensarem suas crenças, interesses particulares e paradigmas pessoais.

Através do uso, muitas vezes com fins cômicos, dos mais inusitados materiais, como tecidos, animais “empanados” e utensílios domésticos, Errazuriz dá vazão a sua criatividade e nos propõe objetos tão funcionais quanto alternativos, tudo de modo a nos lembrar da importância da quebra de nossas rotinas e com conotações anti preconceitos vigentes.

Portfólio: meetsebastian.com

Sebastian Errazuriz Artwork

Sebastian Errazuriz Artwork

Sebastian Errazuriz Artwork

Sebastian Errazuriz Artwork

Sebastian Errazuriz Artwork

Sebastian Errazuriz Artwork

Sebastian Errazuriz Artwork 2

Sebastian Errazuriz Artwork

Portfólio: meetsebastian.com