Arquivo para contemporânea

Andrey e Lili nos Jardins da Babilônia

Posted in FOTO ENSAIOS with tags , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , on 16/01/2011 by Adriana Almeida

A dupla russa Andrey Yakovlev (fotografia) e Lili Aleeva (direção de arte) possui um portfólio extenso, eclético e impressionante. São fotografias tão tecnicamente perfeitas, com acabamentos variados que evocam diversos sentimentos (de acordo com a proposta inicial), que fica difícil escolher as que poderiam sintetizar o trabalho de Andrey e Lili.

Entretanto, o editorial de moda “Jardins de Babylone” (Jardins da Babilônia), com certeza chama a atenção e se destaca entre os muitos trabalhos da dupla. São peças extremamente coloridas, mas que não agridem os olhos; Claramente fashion, mas sem perder o cunho artístico dos trabalhos anteriores; são mágicas e inocentes, e mesmo assim, não perdem sua natureza contemporânea e sensual. A série parece então conter em si e resumir a natureza eclética e inquieta de seus autores, coisa que até então podia ser atestada pela comparação de seus diversos trabalhos.

Portfólio:  behance.net/AndrewLili & photodom.com/ayakovlev

Portfólio:  behance.net/AndrewLili & photodom.com/ayakovlev

A Peculiar Estética Experimental do Corpo Humano, por Michael Reedy

Posted in PINTURAS with tags , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , on 13/01/2011 by Bronx1985

Mestre em Artes pela Northern Illinois University, Estados Unidos da América, o pintor norte americano Michael Reedy é dotado de uma sensibilidade sem limites para o representar em óleo sobre tela o corpo humano e a relação existente entre o óbvio visível o interior conhecido pela ciência.

Através de uma detalhada técnica de pintura utilizando-se de cores e contornos que traçam com fidelidade as singularidades do corpo humano, Reedy vai dando vazão a sua íntima criatividade em exposições estéticas de situações corriqueiras do homem moderna, porém tudo em perfeita harmonia com o intencionado pelas pinturas do cara.

Ganhador de diversos prêmios em arte, destaco aqui os importantes e recentes “Honorable Mention”, 10 x 10 National Small Works Exhibition, Nova Southeastern University, Gallery 217 e “Best of Show”, The Body Eclectic 2010, Lawrence Street Gallery, visto que suas pinturas encontram-se em exposições nos mais diversos centros de arte contemporânea espalhados tanto pelos EUA como pela Europa.

Portfólio: mikereedy.com

Portfólio: mikereedy.com

O Globo e a Interpretação Singular de Wendy Gold

Posted in ESCULTURAS, FOTO ENSAIOS with tags , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , on 11/01/2011 by Bronx1985

Bacharel em Artes Industriais pela San Francisco State University, EUA, a norte americana Wendy Gold, que produz e divulga suas artes desde 1995, é o que podemos chamar de artista contemporânea, dada as suas obras tão modernas e singulares em representações cartográficas do planeta Terra, mais comumente chamados de globos.

Suas obras, carregadas de tons humorísticos e mensagens subliminares, trazem aos contempladores todo uma questão estética singular à imaginação da artista e, por assim dizer, capazes de despertar nos observadores reflexões tão únicas e carregadas de sentimentos quanto as próprias intenções primárias da artista.

Portfólio: artonglobes.com

Portfólio: artonglobes.com

A Realidade Mais Chocante Que a Arte, por Gottfried Helnwein

Posted in FOTO ENSAIOS, PINTURAS with tags , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , on 07/01/2011 by Adriana Almeida

O austríaco-irlandes Gottfried Helnwein, fotógrafo e pintor, é um nome de peso na arte contemporânea. Seu talento é inegável. Sua disposição de incomodar e chocar para levar ao público sua mensagem é incansável. E sua profundidade, incomensurável.

Sua temática principal é a inocência traída e a condição humana, revelando um ser humano, normalmente crianças para evocar metaforicamente a inocência, que está ferido, não só por fora, mas por dentro. Não se trata de uma apologia a vitimização, mas ao contrário, sua obra é um grito de alerta que nos assombra, choca, clama por um comprometimento.

Artistas que escolhem chocar e incomodar existem em cada esquina. Poucos chocam tanto quanto Gottfried, mas menos ainda possuem tamanha profundidade e clareza. Ele não abraça a polêmica somente pelo gosto em causá-la, mas por ver o mundo moderno como de fato ele é, e nos convidar a mudá-lo, imediatamente.

Portfólio: helnwein.com

Portfólio: helnwein.com

A Luz Invasiva da Arte de Levi Jackson

Posted in FOTO ENSAIOS with tags , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , on 06/01/2011 by Bronx1985

Invasiva pelo fato da sua presença ser tão explícita quanto necessária à vida humana e manutenção do meio em que vivemos, este é o contexto em que se inseri as instalações do artista plástico contemporâneo Levi Jackson. A luz, fonte de vida como conhecemos, todo uma nova função e representação nas mãos de Jackson, tudo em interessante e, por assim dizer, estranha harmonia com o intencionado pelo autor.

Através de uma peculiar técnica de posicionamento de objetos emissores de luz em pontos pré-determinados do meio natural e posterior captação de imagens (fotografias), fotos estas então manipuladas via Photoshop e afins, o norte americano da vazão a uma nova percepção sobre o quão espetacular é a luz em nossas vidas, despertando nos observadores sentimentos e reflexões tão ímpares quanto as instalações do cara, destaco aqui o sentimento de preservação do meio ambiente natural gerador desta luz e a real importância da iluminação para a manutenção de nossas rotinas modernas como conhecemos e praticamos hoje.

Portfólio: levij.com

Portfólio: levij.com