Tangendo os Limites da Pintura Corporal, a Incrível Arte de Huang Yan

Pinturas de paisagens sempre foram a quintessência da arte chinesa,no entanto, o artista, também chinês, Huang Yan é um divisor de águas deste patrimônio sino-oriental, dando a pintura básica como sempre tida uma nova direção transpondo-a para o corpo humano, o corpo humano (dado este tipo de aplicação), que foi muito raramente utilizado na cultura antiga da pintura, mas que tem desempenhado um papel muito importante no desenvolvimento da arte contemporânea na China desde o final da década de 1970.

Em 1999, quando Huang Yan começou sua série de pinturas de fotografias cenográficas intituladas por “Paisagens Chinesas” – paisagens pintadas na pele de um corpo humano – seu trabalho foi notado quase que imediatamente pelos respeitadíssimos curadores chineses, Feng Boyi e Weiwei Ai, que juntos selecionaram várias composições para suas exposições centrais em Xangai, no ano de 2000.Pouquíssimos artistas, expressando o encontro entre a cultura tradicional chinesa e do mundo contemporâneo, conseguiram capturar simultaneamente a fusão e o paradoxo que este encontro gera e que é exposto de maneira tão plena, quanto sincera e harmoniosa como Huang Yan consegue.

Com um talento nato para a pintura e a sensibilidade de poucos para a forma com a qual sua arte é exposta, o chinês é sem dúvida um destes artistas que conseguem captar as tendências e comoções do novo, além de sempre manter bases no clássico pertinente a cultura de seu povo, simplesmente show!

Portfólio: artnet.com/huangyan

Huang Yan Body Paintwork

Huang Yan Body Paintwork

Huang Yan Body Paintwork

Huang Yan Body Paintwork

Huang Yan Body Paintwork

Huang Yan Body Paintwork

Huang Yan Body Paintwork

Portfólio: artnet.com/huangyan

O Incrível e Bizarro Museu de Vegetais de Ju Duoqi

Inovadora, incessantemente hilária e deliciosamente comestível, assim caracterizo o museu de vegetais do artista contemporâneo Ju Duoqi. Sua arte consiste basicamente em releituras de pinturas famosas na história do homem moderno feitas de vegetais, vegetais estes das mais diferentes cores, formatos, texturas e, por assim dizer, gostos.

Através de muita paciência, disciplina, criatividade e senso estético, Duoqi vai aos poucos dando forma a esta expressão em arte comestível que pode ser considerada uma das suas obras primas. Algumas “telas” chegam a demorar dias ou semanas para ficarem prontas, dado o intenso trabalho de se descascar e separar para depois unir os então escolhidos vegetais para a composição da obra em questão.

Portfólio: parisbeijingphotogallery.com/juduoqi

The Third of May

The Raft of the Lotus Roots

The Scream of the Sweet Potatos

Van Gogh made of Leek

Cabbage Monroe

Mona Tofu

Portfólio: parisbeijingphotogallery.com/juduoqi

Pintura Multidimensional, um novo paradigma de Xiao Xiawan

Xiao Xiawan é um artista chinês residente em Beijing formado pela Third Studio of Oil Painting Department of the Central Academy of Fine Arts. Xiawan vem aos poucos espalhando e marcando território com o seu nome no mundo das artes plásticas, dada a sua técnica tão interessante quanto original. Ela trata-se da compilação de várias camadas de pintura 2D para criar uma imagem 3D.

Utilizando-se desta técnica, criada pelo próprio pintor, Xiao Xia Wan é capaz de produzir uma imagem de fundo que aparece quase algo holográfico. Xiawan, com sua precursora técnica de pintura multidimensional, ganha a vida vendendo suas criações on-line e palestrando em workshops especializados em temas de artes plásticas.

Tempos modernos são estes quando um artista qualquer dotado de extremo talento, tempo hábil e recursos, insere-nos em novos paradigmas até então intangíveis para leigos e pessoas comuns, como resultado, ele obtém o reconhecimento dos críticos e a notoriedade no mundo cultural artístico, enquanto nós, apreciadores, somos contemplados por verdadeiras obras primas que aguçam os sentidos e nos permite sonhar mais além.

Portfólio: artnet.com/xiaoxiawan

Sketch Portrait No. 3

Return

Landscape-Scholar’s Rock

Landscape-Scholar’s Rock No. 2

Human Body

Figure No. 5

Descending Soul No. 2

Da Vinci’s Sketches

Portfólio: artnet.com/xiaoxiawan

Liu Bolin, o homem que quer ser invisível

Ele é chinês, dotado de extremo talento para pinturas corporais e famoso no mundo inteiro, mas a que Liu Bolin se dedica e realmente gostaria de ser é invisível.

Por mais que os mais céticos venham a dizer que trata-se de um efeito de montagem e edição em photoshop, não é o caso, Liu Bolin utiliza-se de tintas para, depois de escolhido um plano de fundo qualquer, camuflar-se à ele através de uma reprodução do que, teoricamente, seu corpo irá sobrepor ao cenário.

Destaca-se no trabalho de Bolin a paciência do artista para então conseguir tamanha realidade nas suas pinturas, de modo que os mais despercebidos podem realmente encontrar (ou não encontrar) nas fotos abaixo um homem de fato invisível.

O intuito do trabalho do chinês, dentre muitos outros, é fazer a sociedade refletir sobre aquelas pessoas as margens dos planos econômicos e sociais dos governos, que vivem as margens de uma sociedade inquisidora que considera-os invisíveis aos padrões aceitados pelos preconceitos modernos.

Portfólio: artnet.com/liubolin

O “invisível” Liu Bolin

O “invisível” Liu Bolin

O “invisível” Liu Bolin

O “invisível” Liu Bolin

O “invisível” Liu Bolin

O “invisível” Liu Bolin

O “invisível” Liu Bolin

O “invisível” Liu Bolin

O “invisível” Liu Bolin

O “invisível” Liu Bolin

O “invisível” Liu Bolin

O “invisível” Liu Bolin

Portfólio: artnet.com/liubolin

VEA TAMBÉM: Camuflagem Artística, o Movimento Unificado de Cecilia Paredes