Simplicidade Ilustrada, a Espontânea Arte de Magoz

Ilustrador espanhol criado nos arredores de Barcelona, Magoz é peculiar artista digital, suas ilustrações são sempre coloridas, com interessantes conotações humorísticas e um sempre valor agregado às mesmas, sejam por mensagens indiretas e/ou diretas.

Encontrado em um jeito único e muito inteligente de se expressar, Magoz busca em sua arte uma estética atraente através da máxima exposição simplista possível, visto que suas composições dialogam de maneira ímpar e direta com crianças, adolescentes e adultos como um todo, porém ainda que de maneiras distintas com cada qual público em questão.

Com um portfólio tão rico e diferenciado disponível em seu site oficial, Magoz, durante sua carreira, já foi condecorado com pertinentes prêmios em Arte, dentre os quais destaco aqui agora: 2013 – 3×3 Professional Show & Annual no.10 Editorial-Conceptual (2), 2012 – Premio Poesía Experimental 2012 de la Diputación de Badajoz e em 2011 – Selected for the Society of Illustrators Annual 54.

Portfólio: magoz.info

Magoz Illustration Artwork

Magoz Illustration Artwork

Magoz Illustration Artwork

Magoz Illustration Artwork

Magoz Illustration Artwork

Portfólio: magoz.info

Fé Tatuada, as Polêmicas Ilustrações de Rammon Maiden

Espanhol residente em Barcelona, poucos artistas conseguem ser tão controversos e polêmicos quando em apresentação de suas obras como Rammon Maiden consegue; e isto de forma tão explícita quanto inovadora, por assim dizer.

Suas ilustrações são o que há de mais curioso, ímpar, ligeiramente cômico e controverso em Arte, visto que o artista visual (ilustrador digital), em suas composições, destina-se a representar , além de outras figuras da história do homem, ilustrativos personagens bíblicos, tais como Jesus Cristo e a Virgem Maria, estes agora forrados de tatuagens, máscaras e intenções subliminares e até mesmo demais figuras simbólicas, tais como cobras ao redor dos mesmos. Tudo de modo a chocar o observador e levar até o mesmo os mais singulares sentimentos, tais como o da curiosidade, reflexão acerca de dogmas vigentes e questionamentos acerca de verdades tidas como absolutas pelas sociedades.

Com exposições recorrentes pelo seu país de origem, assim como Europa como um todo, as ilustrações do espanhol pode sim ser caracterizadas como verdadeiras obras de arte, ainda que por uma parcela da sociedade tratem-se de meras blasfêmias contemporâneas de um artista qualquer querendo aparecer. Em seu portfólio oficial muitas outras podem ser contempladas e até mesmo compradas, visto que o mesmo resume-se em uma loja virtual para a comercialização das mesmas.

Portfólio: etsy.com/ramonmaiden

Ramon Maiden Illustration Artwork

Ramon Maiden Illustration Artwork

Ramon Maiden Illustration Artwork

Ramon Maiden Illustration Artwork

Ramon Maiden Illustration Artwork

Portfólio: etsy.com/ramonmaiden

Deserto Urbano, as Fascinantes Fotografias em Preto e Branco de Martin Stavars

As cidades, grandes organismos vivos, modernas, cosmopolitas e proporcionalmente tão cheias de habitantes quanto estes se encontram proporcionalmente tão cheios e afazeres e pressa, porém é sob a ótica do fotógrafo polonês Martin Stavars que estas cidades agora tornam-se lugares desolados, mergulhados em paz e serenidade que acabam por agregar as imagens propostas um interessante sentido poético.

Seguem palavras do próprio autor que resumem seu amor e explicitam como ele consegue tão fascinantes imagens: “Ultimamente, aumentarem os meus interesses por paisagens urbanas, onde também se é possível encontrar duas características marcantemente presentes na natureza – a harmonia e paz, visto que foi enquanto tirava fotos nas maiores cidades europeias que tive para desenvolver a virtude mais importante de um fotógrafo – paciência”.

Intuitivo, de um talento notável e interessante renome junto a comunidade crítica especializada em fotografia, Martin Stavars de fato é mestre na capturação de imagens únicas de cidades únicas, visto que em seu portfólio encontram-se visitadas (e clicadas) as mais importante metrópoles mundiais e países, tais como Paris, Barcelona, Hungria, Lituânia, Letônia, Bélgica, Holanda, Inglaterra, País de Gales, Alemanha, Irlanda, Portugal, Hong Kong, Singapura, Xangai, Tóquio, Canadá, Ártico, Groenlândia, Istambul e Dubai.

Portfólio: martinstavars.com

Martin Stavars Photowork

Martin Stavars Photowork

Martin Stavars Photowork

Martin Stavars Photowork

Martin Stavars Photowork

Martin Stavars Photowork

Martin Stavars Photowork

Portfólio: martinstavars.com

A Magnitude dos Grafites Urbanos de Arys

Recheados de mensagens subliminares, de cores harmoniosamente aplicadas, de grandes proporções e interessante magnitude de representação, assim é o grafite urbano do espanhol Arys, este de apenas vinte e poucos anos, que também trabalha com ilustrações digitais e com um portfólio tão vasto quanto rico em inusitadas e criativas pinturas em muros.

Sua preferência é explícita por fábricas abandonadas e seus extensos muros e paredes,  onde nestes seus desenhos são meticulosamente estudados e transpostos a fins de trazerem à tona todo um contexto de críticas ao cotidiano e vícios modernos do homem dito “civilizado”. Mais do que palavras, o grafite do espanhol Arys é o que podemos considerar hoje como um reflexo da vida em sociedade nos grandes centros urbanos, ricos por natureza nos mais diferentes e contrastantes aspectos, crítcos a uma ou mais coisas por essência e necessários por todas as questões que a estética submete o homem.

Portfólio: aryz.es

Arys Graffiti Paintwork

Arys Graffiti Paintwork

Arys Graffiti Paintwork

Arys Graffiti Paintwork

Arys Graffiti Paintwork

Arys Graffiti Paintwork

Portfólio: aryz.es

Desenhando em Metal: as Instalações de Frank Plant

Frank Plant é um americano que vive em Barcelona. Estudou escultura na Universidade de Artes, na Filadélfia e também estudou um ano no “Studio Art Centers International” em Florença, Itália. Trabalhou por um tempo fazendo cenografia teatro e dança, sem deixar de lado seu trabalho como escultor. Por volta de 1993, ele começou a desenvolver seus desenhos em aço: uma técnica inovadora que Frank passou a dominar. Em 1999 mudou-se para Barcelona, onde vive no momento. Seu trabalho pode ser encontrado em coleções públicas e privadas em toda a Europa e América do Norte.

Usando aço soldado e compondo com objetos do cotidiano, Frank monta peças extremamente objetivas e claras, onde delineia formas tridimensionais que são verdadeiras análises sociológicas, mas de uma forma descompromissada e nada pedante. Em seus trabalhos mais recentes, há também o uso de fotografia e pintura, pedaços de madeira, fontes de luz, motores, sensores, e mesmo a produção de som e música como parte integrante de suas esculturas, montando peças cada vez mais interativas.

Suas instalações são provocativas, engajadas, contemporâneas. Mais do que contar uma história, marcam uma posição. Dizem algo de quem a fez, da época em que foram feitas e de quem possui a peça, numa espécie de cartão de visitas artístico que faz uma declaração sócio-política e diz ao mundo a que veio. Compondo peças por vezes peças divertidas e engraçadas, em outras vezes, complexas críticas sociais, Frank é literalmente um artista de seu tempo que ousa brincar com a modernidade.

Portfólio: hierroglyphic.blogspot.com

Baby Jesus Welder by Frank Plant

Stay on Message by Frank Plant

Celia

Chuck Taylors

La Cola by Frank Plant

Max at his Father’s Table by Frank Plant

Sunday on the Terrace by Frank Plant

Taking in the laundry by Frank Plant

WH(Y)? by Frank Plant

When They Come Looking For Their Money by Frank Plant

One Day You too Can Work In Advertising by Frank Plant

The Big Guy Tries to Raise the Level of the Discourse (…) by Frank Plant

Portfólio: hierroglyphic.blogspot.com