A Crítica Visão de Mundo dos Grafites de Specter

Influenciado pela arquitetura, política, cultura local, realidade sócio-econômica ou qualquer outra situação que de alguma forma contribua para a concepção da suas pinturas a lá arte de rua, os grafites do nova iorquino Specter refletem de modo criativo e subjetivo a realidade de uma sociedade consumida por hábitos fundamentados em costumes degenerativos e egocêntricos.

Através de uma técnica sem muitos segredos de pintura estilo “urban art”, Specter dá forma a representações de pessoas em situações comuns (degradantes) à vida em grandes metrópoles, representações estas que chamam a atenção justamente por ali estarem inseridas de modo a levarem as pessoas questões sobre a importância de uma reflexão sobre pobreza, desigualdade social e preconceitos de ordens culturais.

De acordo com as próprias palavras do grafiteiro, seguem os motivos pelos quais ele faz o que faz: “_ Conectar o sujeito (homem real) ao objeto (vida) que o permeia, desta forma entendo a relatividade da importância do próximo em relação as nossas rotinas. Muitas vezes em situações que chegam a ser perigosas, vou a fundo no presenciar e entender e o que proponho a levar para a reflexão daqueles que não se permitem enxergar além dos vidros fechados de seus carros.”

Portfólio: specterart.com

Specter Artwork

Specter Artwork

Specter Artwork

Specter Artwork

Specter Artwork

Specter Artwork

Portfólio: specterart.com

Mathias Haker e sua Curva Perspectiva do Mundo

Delineadas entre uma interessante e colorida exposição do mundo moderno e sua arquitetura construída pelo homem e um bem inserido efeito de perspectiva curva via Photoshop, as fotografias do alemão Mathias Haker cativam pela simplicidade e criatividade no manuseio das mesmas.

Com um vasto portfólio em seu currículo, o talento de Haker para o manuseio de uma câmera digital é nítido, bem como suas habilidades em tratamento de imagens. De cores abundantes e focos muito bem resolvidos, as fotografias de Haker dão-nos a possibilidade de uma nova retratação do óbvio, induzindo aos observadores uma nova questão em representatividade e reflexão.

Portfólio: matthiashaker.com

Matthias Haker Photowork

Matthias Haker Photowork

Matthias Haker Photowork

Portfólio: matthiashaker.com

A arte imponente de Rudy Herczog (Rochr)

Rudolf (Rudy) Herczog, também conhecido como Rochr, é um aclamado e premiado artista digital sueco. Seu trabalho pode ser encontrado nas páginas das mais conceituadas publicações do gênero, e apesar de ser extremamente disputado, trabalha como freelancer tanto na sua terra natal como no resto do mundo, em trabalhos na área de matte painting (as paisagens digitais que tornam diversos filmes financeiramente viáveis), design de produto, visualização arquitetônica e tutoriais para livros e revistas da área.

Sua paixão por arquitetura e ficção científica é mais do que clara em sua obra: são seus aspectos característicos. Com um nível de detalhamento impressionante até mesmo para outros artistas que fazem modelagem em 3D, Herczog usa programas como o cinema4d, maxwell render, bryce e photoshop para trazer a vida mundos completos, ricos significado, e que são como fotografias de algo que não está lá…  No seu trabalho, realidade e imaginação se tornam indistinguíveis.

Suas obras são amplas, grandiosas, imponentes, e nos remetem àquela sensação da primeira vez que nos vemos frente à conquista do novo (a primeira ida ao mar, o primeiro passo do homem na lua, o último passo na escalada da mais alta montanha…). Sem fôlego frente as suas incríveis paisagens digitais ou intrigados por seus devaneios futuristas, somos transportados para um lugar onde tudo é possível e podemos cumprir nosso destino de grandes feitos.

Portfólio: rochr.com

Fluidx by Rudy Herczog

Guardians by Rudy Herczog

Parliament by Rudy Herczog

The Nest by Rudolf Herczog

Thegateway by Rudy Herczog

Thewatchman by Rudy Herczog

Sacre Rudy by Herczog

Traffic by Rudy Herczog

Serenity by Rudy Herczog

Serenity by Rudy Herczog

Portfólio: rochr.com

“Ephemicropolis”, a cidade de Peter Root

Bem como ser simples, as experiências lúdicas do trabalho Ephemicropolis de Peter Root remete nos a temas de impermanência, repetição, estrutura padrão, escala e arquitetura. Ephemicropolis muitas vezes toma a forma de algo extremamente frágil, sob um regime temporário, sujeita à eventos de essência micro-apocalíptica, como uma brisa leve ou uma folha caindo.

Através de uma técnica insistente e precisa de aglutinação de milhares de grampos de metal, Peter Root foi aos poucos (demorou 40 horas) e pacientemente criando uma das mais fantásticas representações de uma grande metrópole moderna, que destaca-se pela singularidade da matéria prima utilizada à sua confecção e pelo efeito visual que a magnitude da obra causa, se tomarmos como princípio as dimensões de um grampo único sozinho.

Acerca do artista, Peter Root é inglês e é formado em Belas Artes pela University College Falmouth, no Reino Unido. Sempre interessado em criar obras de arte que utilizem os aspectos do mundo ao seu redor, por vezes, ignorando sua funções ou padrões iniciais, como exemplo destaco objetos diversos, tecnologia, alimentos e o som.

Portfólio: peterroot.com

Ephemicropolis

Ephemicropolis

Ephemicropolis

Ephemicropolis

Ephemicropolis

Ephemicropolis

Ephemicropolis

Ephemicropolis

 Portfólio: peterroot.com

O inconfundível traço dos desenhos de Maurits Cornelis Escher

Maurits Cornelis Escher (1898-1972) é um dos mais famosos  artistas gráficos do mundo. Reconhecido pelos seus traços inconfundíveis e pelas suas chamadas estruturas impossíveis contidas nas impressões de seus desenhos. M. C. Escher nasceu em Leeuwarden, na Holanda, sendo o quarto filho de um engenheiro civil. Após 5 anos, a família mudou-se para Arnhem, onde Escher passou a maior parte de sua juventude. Após falhar em seu exame do ensino médio, Escher finalmente foi matriculado na Escola de Arquitetura e Artes Decorativas em Haarlem.

Escher sempre fora fascinado pela arquitetura, perspectivas surreais e os espaços impossíveis. Sua arte, passados mais de 35 anos da sua morte,continua a surpreender e admirar milhões de pessoas em todo o mundo. Em seu trabalho, é nítida a sua observação afiada do mundo que nos rodeia e as expressões de suas próprias fantasias. Escher mostra-nos que a realidade é maravilhosa, compreensível e fascinante.

Portfólio: mcescher.com

Day and Night

Dewdrop

Drawing Hands

Magic Mirror

Puddle

Relativity

Reptiles

Sitll Life and Street

Still Life with Spherical Mirror

Three Spheres II

Smaller and Smaller

Waterfall

Print Gallery

Palm

Ascending and Descending

Balcony

Belvedere

Castle in the Air

Fish and Frogs

Gallery

Hand with Reflecting Sphere

Hell

Three Worlds

Up and Down

Portfólio: mcescher.com