Arquivo para 3D

As Incríveis Instalações em Papel de Jeff Nishinaka

Posted in ESCULTURAS with tags , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , on 27/08/2010 by Adriana Almeida

Em Los Angeles, Jeff Nishinaka dobra folhas e mais folhas e monta impressionantes esculturas feitas de papel. Especialista nesse tipo de escultura, ele dá uma nova vida à milenar arte do origami. Utilizando-se em especial de papel branco e focos de luz para ressaltar as dobraduras, ele esculpe os mais variados temas: cenas da natureza, anatomia humana, ícones da modernidade… tudo vira instalação nas mãos desse talentoso artista.

Suas maquetes e quadros em 3D com impressionantes jogos de sombra e múltiplas camadas, saltam da parede e saltam aos olhos. O detalhamento é tão sofisticado, que parecem ter sido esculpidas em carrara ou outro material nobre, e não nas cotidianas e pouco valorizadas folhas de papel. Tamanho também não é um problema: suas esculturas variam de mais de 6 metros quadrados até míseras dezenas de centímetros, dependendo do tema escolhido e do uso que a obra pretende, já que além da arte pela arte, suas instalações também são usadas em peças de publicidade, destacando o produto (normalmente moda) a ser vendido como poucos outros cenários. Vale a pena conferir!

Portfólio: jeffnishinaka.com/

Portfólio: jeffnishinaka.com/

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A Arte Simbólica e Filosófica de Edward Bateman

Posted in FOTO ENSAIOS with tags , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , on 06/08/2010 by Adriana Almeida

Edward Bateman é um artista digital americano, nascido em 1962, e sua arte é um manifesto filosófico. Em sua página, ele diz: “Cada objeto existe em dois mundos. Um deles é o real, que nós conhecemos através de nossos sentidos e outro só existe em nossas mentes. É neste reino mental onde os objetos assumem as propriedades da metáfora e do sentido.”

Essa é uma premissa antiga, que remonta dos filósofos gregos aos pensadores modernos, e reflete a própria arte como um todo. A coexistência do mundo tangível e do mundo das idéias, e a co-dependência dessas duas instâncias, poderia ser a explicação última para o efeito avassalador de uma obra de arte em nossas mentes, como se finalmente as duas realidades tivessem agora uma ponte, por onde podemos percorrer e pudéssemos, enfim, compreender o universo.

Uma chave não é uma chave. É uma ideia. É um símbolo. É um discurso filosófico que abre portas. E assim se repete em todos os objetos que vemos. Eles são seu corpo físico e ao mesmo tempo, a ideia que a eles associamos, criando seu significado, ao mesmo tempo primário e final.

Ao fazer arte 3D, modelando objetos dentro de um computador, Bateman faz quase um meta discurso. Seus objetos não são reais porque são imagens, mas também não são reais porque são a idéia desse objeto, pertencentes ao que Platão chamava de Mundo das ideias. Associando em suas imagens diversos objetos de forma delicada e intrincada, Bateman nos convida a cruzar essa ponte que separa os dois mundos, onde signo e significado finalmente se encontram, nos levando a um sentimento de completude.

Portfólio: xmission.com/capteddy

Portfólio: xmission.com/capteddy

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As esculturas 3D pixeladas de Shawn Smith

Posted in ESCULTURAS with tags , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , on 16/06/2010 by Bronx1985

Norte americano proveniente de Dallas, Texas, Shawn Smith é condecorado com um vasto histórico de diplomas e especializações em arte, dentre eles destaco sua formação em Gravura pela  Washington University, sua formação em Artes pela California College of the Arts e sua formação em Arte Visuais pela Arts Magnet High School. Com um vasto currículo por detrás do seu interessante portfólio, as obras de Smith não poderiam ser algo senão no mínimo super representativas, carregadas de intenções e conceitos modernos de expressionismo.

Suas esculturas traduzem-se no que há de mais moderno entre a arte digital e a representação em 3D. Através de uma técnica complexa de aglutinação de fibra de poliéster, madeira compensada e tinta acrílica, Smith recria as mais inusitadas esculturas, na sua grande maioria de animais,de uma forma tão interessante quanto nova para o cenário da arte moderna contemporânea, dada a sua nítida intenção de construir as mesmas sob a perspectiva de uma superfície pixelada.

Portfólio: shawnsmithart.com

Portfólio: shawnsmithart.com

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O mundo místico das ilustrações de Natalie Shau

Posted in FOTO ENSAIOS with tags , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , on 21/05/2010 by Bronx1985

Natalie Shau é uma designer gráfica lituana que agora trabalha e vive na Grécia. Em suas obras ela combina fotografia, tecnologia digital e modelagem 3D, criando estranhas, enigmáticas, coloridas e por vezes surreais e assustadoras obras que definitivamente cativam pela essência de apelo emocional. 

Shau vai buscar inspiração no imaginário religioso, suas ilustrações remetem a contos de fadas clássicos da literatura russa em face de Gogol e Dostoievski. Carregadas de sentimentos e mensagens indiretas, que por alguns até são interpretadas por subliminares.

Sua preferência é nítida por traços e ângulos femininos, porém os cenários de fundo, cores e até mesmo intenções são múltiplas, que por vezes transpõem o óbvio e despertam nos observadores os mais intensos sentimentos, estes que se confundem com uma ingenuidade erótica que é inerente ao traço de Shau.

Simplesmente show!!

Portfólio: natalieshau.carbonmade.com

Portfólio: natalieshau.carbonmade.com

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Pintura Multidimensional, um novo paradigma de Xiao Xiawan

Posted in PINTURAS with tags , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , on 16/04/2010 by Bronx1985

Xiao Xiawan é um artista chinês residente em Beijing formado pela Third Studio of Oil Painting Department of the Central Academy of Fine Arts. Xiawan vem aos poucos espalhando e marcando território com o seu nome no mundo das artes plásticas, dada a sua técnica tão interessante quanto original. Ela trata-se da compilação de várias camadas de pintura 2D para criar uma imagem 3D.

Utilizando-se desta técnica, criada pelo próprio pintor, Xiao Xia Wan é capaz de produzir uma imagem de fundo que aparece quase algo holográfico. Xiawan, com sua precursora técnica de pintura multidimensional, ganha a vida vendendo suas criações on-line e palestrando em workshops especializados em temas de artes plásticas.

Tempos modernos são estes quando um artista qualquer dotado de extremo talento, tempo hábil e recursos, insere-nos em novos paradigmas até então intangíveis para leigos e pessoas comuns, como resultado, ele obtém o reconhecimento dos críticos e a notoriedade no mundo cultural artístico, enquanto nós, apreciadores, somos contemplados por verdadeiras obras primas que aguçam os sentidos e nos permite sonhar mais além.

Portfólio: artnet.com/xiaoxiawan

Portfólio: artnet.com/xiaoxiawan

A pintura tridimensional de Alexa Meade

Posted in PINTURAS with tags , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , on 21/03/2010 by Bronx1985

Alexa Meade é uma inovadora artista norte americana, seus trabalhos consistem em pinturas de superfícies em alto relevo (3D), como modelos vivos (pessoas) e espaços arquitetônicos (salas de estar, cozinhas, etc).

Por mais estranho e incompreensível que possa parecer, Meade é considerada pelos críticos de arte moderna como um gênio da pintura por ter quebrado todos os paradigmas vigentes da arte, dada a mudança de percepção na forma como vivemos e interpretamos as relações espaciais, alimentando nosso interesse intelectual e as tensões entre a percepção e a realidade experimentada.

Para confecção das suas obras primas, a pintora utiliza-se somente de tinta acrílica, o objeto ou pessoa a ser pintada e muita imaginação, esta última que sobra em Meade, dado o seu trabalho final de excelentíssimo bom gosto, se levarmos em consideração a capacidade que ele possui de, no mínimo, chocar os observadores.

Portfólio: alexameade.com

Portfólio: alexameade.com

O Projeto Caverna de Edgar Mueller

Posted in PINTURAS with tags , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , on 08/02/2010 by Bronx1985

Sob intitulação original “The Cave Project”, o trabalho do alemão autodidata nascido na cidade de Mülheim em 1968, Edgar Mueller, consiste em basicamente transformar ruas pavimentadas de grandes centros urbanos em verdadeiras obras de arte.

Através de uma minuciosa técnica de pintura em 3D, Mueller literalmente converte o antes desgastado asfalto das ruas em impressionantes cavernas pintadas (daí o nome do projeto), que quando apreciadas destacam-se pela riqueza de detalhes e de cores que chamam a atenção dos moradores e turista que na região se encontram.

Mueller é considerado um dos mais renomados artistas de rua do mundo, foi condecorado com o o título italiano de “Maestro Madonnari” (mestre de pintura de rua) no famosissímoThe Grazie Festival, que desde 1987 é considerado o maior evento dedicado a arte de rua no mundo, prêmio este recebido por pouquíssimos pessoas até hoje. Agora sabemos o porquê!

Portfólio: metanamorph.com

+ um pouco do trabalho de Edgar Mueller.

Portfólio: metanamorph.com

VEJA TAMBÉM: Pinturas Tridimensionais, O Fantástico Mundo de 3D Joe And Max